Не могли бы Вы сказать, где можно купить фильм "Ганна Главари" с Г.Васильевым и Г.Калининой в главных ролях.

ВНИМАНИЕ!
Сегодня вместо "Джейн" будет "Принцесса цирка".

Не знаю у кого как, но у меня в отношении "Time to say goodbye" цензурных слов просто нет...... А Маковский то зачем звук загнал по самое ....? Хотя бы послушал на примерах как это поется.... уууууууууууу Вообщем, я в ауте:((((

Совсем забыла сказать о том, что несомненно понравилось в Сильве! Это оркестр! :-)

По ссылке - Цецилия-Егорова.

Дуэт "Time to say goodbye"

Совсем забыла об сказать о том, что несомненно понравилось в Сильве! Это оркестр! :-)

Выкладываю два файла:
http://asurpriz.narod.ru/IC_B_002.MP3 - Цецилия-Егорова
http://asurpriz.narod.ru/IC_A_013.MP3 - Time to say goodbye

Отдохнувшая, а можно (затруднит) это "бросить" в сеть (имею ввиду Маковского и Амарфий)?
Что-то меня гнетут смутные сомнения вообще в целесообразности такого дуэта (учитывая, что я слышала и видела его в другом варианте и традиционно это поется "не так")....

Отвечаю:))КАБАРЕ: пару секунд не понимала, что произошло:) после помутнения сознания поняла, что вижу не Елену Геннадьевну, а Николаеву:))))) её исполнение мне ничем не понравилось, знакомым из Петербурга не понравился только один номер, а точнее одна исполнительница в этом номере, а именно Николаева в Кабаре. Правда, ещё не понравился номер Качели, но обьяснили тем, что такому исполнителю такой примитив (относительно музыки) не подходит.:))Лилию Яковлевну с Артемом Маковским я отфильтровала, как некоторые отфильтровали Канкан из ПЖ:) есть аудио запись, правда, качество не очень, но для ознакомления могу кинуть.)) Понравились ЮП, ТИ и ГВ:) исполняли всё просто великолепно!:) Понравился Вячеслав Сергеевич. Тем, что исполнил Жженку намного лучше, чем это было в Москве. :))Вот, пожалуй и всё.) (Впечатления от 10 числа) )))

О «наших» уже написали на другом сайте, повторяться не буду :-)
Расскажу о другом.

Санкт-Петербургский гос. академ. Театр Оперы и Балета им. М.П. Мусоргского.
Сильва.
Сама Сильва-Трегубович не понравилась ВООБЩЕ ничем!!! Ей бы Адель в ЛМ, или другую субреточную роль, но никак не Сильву Вареску!!! Голоса у неё не было. Когда была выходная ария, слышала только хор (не преувеличиваю), правда, Сильва пела лицом от зала :-) но артистка-то всё таки оперная! Ужас...
Вообще, практически всё НЕ играли. Пели не двигаясь, а драматические связки вообще просто проговаривали :-(
Очень понравилась Цецилия-Егорова, ЕДИНСТВЕННЫЙ человек, который старался и танцевать, и играть! (правда старался ещё и Бони... но как-то очень пошло старался:-( ) Напомнила Цецилию-Коледову.
Эдвин тоже ничем не впечатлил, но и расстроил :-)))

Честно признаться, постановка Гулиевой меня в Москве не радовала, и поэтому на Сильву я хожу нечасто. Но, недаром говорят: всё познаётся в сравнении! Наша «Сильва» лучше во много раз! Думаю, 28 соберусь :-)
Ах да, забыла :-) к балету МТО, конечно, можно придираться :-) но стоило посмотреть балет в вышеназванном театре, и тут же наш балет встал на ступеньку выше :-)))

В следующий раз пойду ТОЛЬКО в музкомедию! Жаль, там «Сильва» шла только 10 и 11 :-( Но, думаю, скоро я всё таки ещё раз выберусь в этот славный город и тогда уже напишу более большой и дружелюбный :-) отзыв :-)))

Из Канкана, если кому интересно, о чём говорили Ять с Попандопуло:
- Ей, кучерявый. А ты зачем приехал сюда? В эту колыбель революций!.. Аврора готова?
- Стоит, замор-р-роженная!
- Иди, отогревай, я скоро приду :-)

У МЕНЯ К ВАМ ПРОСЬБА.БУДЬТЕ ТАК ДОБРЫ,ПОЖАЛУЙСТА,ПЕРЕДАЙТЕ ТАТЬЯНЕ ИВАНОВНЕ ТЕ СООБЩЕНИЯ,КОТОРЫЕ Я ПИСАЛА,ПЕРЕДАВАЙТЕ ТЕ,КОТОРЫЕ ЕЩЁ НАПИШУ.Я ХОЧУ,ЧТОБЫ ОНА ЗНАЛА О МОЁМ ОТНОШЕНИИ К НЕЙ.

ХОТЕЛОСЬ БЫ УЗНАТЬ О ТОМ,ЕСТЬ ЛИ У ТАТЬЯНЫ ИВАНОВНЫ КАКИЕ-НИБУДЬ УВЛЕЧЕНИЯ,ХОББИ?МОЖЕТ БЫТЬ ОНА ЧТО-ТО КОЛЛЕКЦИОНИРУЕТ?КАКОЕ ИСКУССТВО ОНА ЛЮБИТ ЕЩЁ,КРОМЕ
МУЗЫКИ И ТЕАТРА?ЧТО ОНА ЛЮБИТ ДЕЛАТЬ В СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ?

ПЛАНИРУЮТСЯ ЛИ ЕЩЁ КАКИЕ-НИБУДЬ ТВОРЧЕСКИЕ ВЕЧЕРА ТАТЬЯНЫ ИВАНОВНЫ ШМЫГИ?ЕСЛИ ДА,ТО КОГДА?

25 февраля в 17.00 - "Веселая вдова", спектакль Московского Гос. театра Оперетты.

«Принцесса цирка», «Сильва», «Летучая мышь» – золотой фонд мирового и отечественного искусства оперетты – в одном концерте, возможно ли такое? Да. Доказательство этому – прошедший в ДК «Цементник» благотворительный концерт (устроители – администрация района) артистов Государственного академического театра Московской оперетты.
В последний день января любители и давние поклонники легкого жанра слушали чарующие мелодии Дунаевского, Кальмана, Штрауса, арии из оперетт, песни в стиле ретро. В калейдоскопе мелодий перед зрителем предстала история оперетты, озвученная лучшими артистами: Дмитрием Лебедевым, Эллой Меркуловой, Валерием Исляйкиным, Александром Голубевым, Еленой Ионовой. Кстати, Елена Евгеньевна Ионова – еще и солистка оперного театра (выступает в Геликон-опере), а также играет в фэнтези-мюзикле “Маугли” (музыка и либретто В.Сташинского), но любимым ее жанром остается оперетта. О своей роли в искусстве народная артистка рассказала в коротком интервью перед концертом:
– Елена Евгеньевна, когда вы впервые увидели оперетту?
– Это было в молодости. Помню, впечатления остались довольно ровные, я ведь не собиралась тогда петь в оперетте и совершенно не предполагала, что встретилась со своей судьбой.
–Расскажите, как начался ваш роман с опереттой.
– Этот роман начался в 1985 году, и первое выступление не забыть никогда. Мой дебют состоялся в здании сада «Эрмитаж» (сейчас там находится театр “Новая опера”), причем я не была еще официально зачислена в труппу Московского театра оперетты, а уже спела в “Севастопольском вальсе”. Первым моим партнером был Герард Васильев, я играла жену-изменницу – Нину. Страшно, конечно, выходить на сцену впервые. Еще не было опыта поведения перед зрителями, ощущения сцены. Ведь оперетта – жанр, предъявляющий к своим артистам уникальные требования: петь, как оперный певец, танцевать, как солист балета, играть, как драматический актер. Это все приобретается с годами, с опытом, с помощью людей, которые поддерживают, могут подсказать. У меня долгое время таким человеком был партнер Герард Васильев, который раскрывал мне секреты мастерства.
- Сегодня вы – народная артистка. В Московском театре оперетты играете Марицу в «Марице», Валентину в «Веселой вдове», Мадлен в «Фиалке Монмартра»… Ваши героини такие разные, но всегда очень точные и искренние. Скажите, есть что-то общее между вами и вашими персонажами?
–Безусловно, есть что-то общее. С одной стороны, они все вымышлены, с другой – в них много жизненного: такие же женщины, с такой же женской судьбой. Я взрослела вместе со своими героинями.
–Елена Евгеньевна, вы задействованы еще в таком жанре, как мюзикл. На ваш взгляд, этот жанр востребован?
–Сегодня на мюзиклы приходит много молодежи, люди среднего возраста.
– Можно утверждать, что мюзиклы прижились на российской почве?
–Знаете, в определенном виде мюзикл у нас может существовать, но не в том виде, как на Западе. Российский зритель иногда не понимает иностранного юмора, не принимает громкое пение. У нас люди другого менталитета, им другое нужно. Наверное, мюзикл вправе иметь место на сценической площадке, но ему надо немножко видоизмениться. Композиторы должны писать, придумывать сюжеты, близкие нашему зрителю. А вообще, и в мюзикле, и в оперетте главное – профессионализм.
–Федор Чеханков как-то сказал: “Когда смотришь хорошую оперетту, после спектакля хочется взлететь”. А вы хотите взлететь, когда смотрите выступления коллег?
–В силу нехватки времени я нечасто посещаю премьеры. А когда что-то смотрю, то воспринимаю постановку не как зритель: я начинаю оценивать коллег. Да и себя тоже оцениваю. В оперетте все устраивает, разочарования бывают иногда в опере. Могу сказать, что мне доставляют огромное удовольствие игра и исполнение моих коллег по концертной бригаде. Мы вместе работаем уже несколько лет, коллектив очень хороший, теплый и профессиональный.
– Артисты выплескивают в зрительный зал столько энергии. Как предпочитаете расслабляться и отдыхать после выступлений?
–У меня одно предпочтение – сон. Когда высплюсь, то чувствую себя отдохнувшей, бодрой, в хорошей форме.
–Наверное, не только сон помогает так хорошо выглядеть? Поделитесь секретами красоты.
–Вы удивитесь, но у меня никаких секретов нет: я даже к косметологу не хожу. Умываюсь на ночь с мылом, наношу крем – вот и все. Пока не задумывалась о каких-то кардинальных переменах, например пластической операции. Но в будущем, если понадобится, почему бы и нет? В оперетте все должно быть прекрасно...

Звезды Московской оперетты показали в Красноярске «Сказки Венского леса». У Штрауса нет оперетты с таким названием, это оригинальный антрепризный спектакль заслуженной артистки России Инары Гулиевой, поставленный на музыку известных вальсов венского классика. И впечатление от него неоднозначное.

Хотя два спектакля в Красноярске прошли на аншлагах. Публику, без сомнения, привлекли имена ведущих солистов столичной оперетты – народных артистов России Лилии Амарфий и Виталия Мишле. Старшему поколению они хорошо знакомы по популярным опереточным телепередачам, которые часто показывали по центральному телевидению в доперестроечные годы. Имена их молодых коллег Артема Маковского и Александра Каминского за пределами Москвы сегодня вряд ли кому-то известны. Но как вокалисты они нисколько не уступают мэтрам. Чего, к сожалению, не скажешь об актерской игре.
Впрочем, на последней во многом отразилось откровенно невразумительное либретто. Сюжет «Сказок» настолько запутан, что начинает утомлять еще в первом действии. Не случайно некоторые зрители, не выдержав, уходили в антракте… Судите сами: у одной семьи, фон Бликсэнов, есть титул. У другой, Вальдеков, – богатство. Густав фон Бликсэн (Виталий Мишле) намеревается женить своего сына Эдварда (Артем Маковский), упертого холостяка, на Катарине Вальдек (Лилия Амарфий). В качестве аргумента заявив, что если тот не женится в ближайшие часы, богатая тетушка отпишет свое состояние… черепахе. А последние, как известно, живут двести лет – вот и дождись после нее богатства! Эдвард тем временем случайно знакомится с Катариной в Венском лесу и влюбляется, не подозревая, что она – его нареченная невеста. Но вскоре, узнав об этом, вместо радости вдруг испытывает разочарование: ах, она хочет за меня замуж не по любви, а ради титула! А тут еще его экзальтированная маменька Генриетта (Инара Гулиева) заявляет, что ее мальчик женится только по любви. И начинает строить козни супругу, внося дополнительную сумятицу в и без того запутанные взаимоотношения. Ближе к финалу вдруг выясняется, что тетушку барон придумал для того, чтобы надавить на строптивого отпрыска… И так далее, и тому подобное. Казалось бы, все перипетии исчерпаны уже к концу первого акта. Ан нет, стрижка только началась! Но эти хитросплетения настолько откровенно высосаны из пальца, что в какой-то момент просыпается раздражение – да эти аристократы просто бесятся с жиру!
Комические сцены не компенсируют слабость сюжета. Иногда у артистов действительно проскальзывали довольно смешные реплики, и публика приветствовала их аплодисментами. Но таковых, увы, было немного. В большинстве случаев казалось, что артисты просто тянут время, заполняя паузы между вокальными номерами. А из многих мест торчали весьма узнаваемые уши. Когда во втором действии официант (Александр Каминский), влюбленный в Катарину, появляется в обличье мифической тетушки, на память сразу же приходит фильм «Здравствуйте, я ваша тетя!». Но этого режиссеру показалось мало, и она «усилила» сцену: Рихард (заслуженный артист России Леонид Житков), папаша Катарины, воспылавший моментальной страстью к «знойной женщине», в ответ на реплику, что она – мужчина, невозмутимо бросает: «У каждого свои недостатки». Эй, разве кто-то не видел фильм «В джазе только девушки»?

Единственное, что по-настоящему ласкало слух, – музыкальные номера. Музыка Штрауса настолько великолепна, что ее не испортишь даже столь неудобоваримой солянкой. Уж лучше бы они просто пели…

Елена Коновалова, "Вечерний Красноярск"